Avatar: como a franquia se conecta com o público

Após muita dúvida sobre o lançamento de uma sequência 13 anos após o filme original, Avatar: O Caminho da Água se encaminha para ser um sucesso gigante de bilheteria. Mas o que a franquia usa para fazer com que seus filmes se conectem com o público de uma maneira que outros sucessos de bilheteria aparentemente não conseguem?

Na última década, o lançamento do primeiro Avatar mudou as salas de cinema em todo o mundo com o crescimento do 3D, que foi inicialmente visto apenas como um truque na época de seu lançamento. Mas o 3D mudou com o manuseio desta tecnologia por James Cameron, o que fez com que isto se tornasse uma tendência com uso contínuo nos anos 2010.

Foi essa utilização superior do 3D que ajudou a criar uma sensação de intimidade tanto nos aspectos da narrativa quanto na construção do mundo. O sucesso de Avatar deixou muitas pessoas se perguntando se foi apenas o uso de sua tecnologia inovadora que ressoou com o público, ou talvez algo mais. Cameron falou em várias entrevistas sobre como a natureza universal da história se prestava tão bem para jogar e ter sucesso em todo o mundo e, por sua vez, a natureza sincera com que Cameron a apresentava.

A narrativa simples de Avatar faz a diferença

Embora grande parte do sucesso dos filmes Avatar possa, sem dúvida, ser creditada à tecnologia de ponta usada em seu trabalho de captura de desempenho e efeitos visuais, uma das principais razões pelas quais a franquia continua a ressoar com pessoas em todo o mundo é devido à maneira como Cameron, seu elenco e equipe apresentam uma história sincera e familiar em um cenário de outro mundo.

Muito se falou sobre o “impacto cultural” de um filme do qual supostamente tão poucas pessoas poderiam nomear personagens, mas a verdade é que, ao assistir Avatar, uma parte incrivelmente bem-sucedida do filme é a maneira como apresenta temas familiares em ambientes sobrenaturais.

Embora os filmes tenham sido bastante criticados por sua história “não original”, há algo a ser dito sobre a maneira como Cameron e sua equipe de roteiristas se abstiveram da natureza insincera que parece atormentar tantos outros filmes. As acusações contínuas de que a história é clichê ou simples não são necessariamente as críticas pesadas que aqueles que as estão fazendo podem pensar. Uma história simples é algo que tem uma capacidade inata de se conectar com muitas pessoas, e é uma das principais razões pelas quais a natureza sincera de Avatar e O Caminho da Água continua tendo sucesso.

Cameron também faz questão na sequência de aumentar as apostas, dando filhos a Neytiri e Jake, o que permite que uma rede ainda mais ampla seja lançada para tentar capturar o público que, de outra forma, poderia ter sido ambivalente em relação ao primeiro filme da série.

O produtor do filme, Jon Landau, falou sobre como, após o término do primeiro filme, eles se reuniram e conversaram sobre o que funcionou bem no filme, uma observação importante ao considerar o quão amplamente visto acabou sendo. Outro aspecto importante a ser extraído de muitas dessas entrevistas é a maneira como Cameron falou longamente sobre os executivos que desejam cortar certas partes dos filmes Avatar porque não necessariamente avançam na história.

Nesse mesmo sentido, uma crítica comum que surgiu sobre O Caminho da Água foi como sua porção intermediária é estruturada. É durante essa parte do filme que o público vê os Sully começarem a se adaptar à sua nova vida na água depois de serem aceitos pelo clã Metkayina. Esta seção é amplamente focada nas crianças Sully, conforme elas aprendem os caminhos da água e se ajustam à sua nova vida.

Observar esses personagens continuarem a se conectar com a natureza, assim como seus pais Jake e Neytiri fizeram no primeiro filme, é cativante de uma forma que a maioria dos sucessos de bilheteria, ou filmes desse escopo, simplesmente ignorariam. Na verdade, essa terço da história é uma das sequências mais importantes do filme, pois permite que o público se conecte com esses novos personagens de maneira significativa.

Elemento dos diálogos diferencia Avatar de outros blockbusters

Outro aspecto que chama a atenção se você já viu algum grande lançamento de filme nos últimos 5 anos ou mais foi a grande ausência de diálogos engraçados quando algo importante se desenrola na história. Em outros blockbusters, sempre parece haver uma resposta sarcástica ou um tom sarcástico do outro lado de um diálogo sério.

Em Avatar: O Caminho da Água, no entanto, Cameron interpreta suas cenas sérias de maneira totalmente direta. Isso não significa que o filme seja desprovido de humor, mas sim que ele deixa essas cenas existirem em seu próprio lugar, em vez de confiar em dar uma piscadela e um aceno de cabeça para o público. É um dos muitos aspectos revigorantes do filme, pois continua a se destacar após a reflexão.

A natureza sincera com que Cameron apresenta essa dinâmica familiar de uma maneira atraente, que pode fazer a maioria das pessoas que assistem em todo o mundo se identificarem, se presta maravilhosamente ao produto geral. Avatar: O Caminho da Água nunca é um filme que parece estar menosprezando seu público, criando diálogos insuportáveis e personagens que estão lá para atuar como um alívio cômico.

Hoje em dia, com as histórias de sucesso de bilheteria começando a se homogeneizar, há algo incrivelmente revigorante na maneira como Avatar: O Caminho da Água apresenta sua narrativa. Cada personagem presente sente como se pudesse ser alguém com quem um membro do público poderia se conectar.